Ο Τομέας Θεατρολογίας του Ινστιτούτου Μεσογειακών Σπουδών οργανώνει Εργαστήρι Θεατρικής Γραφής με τίτλο “Βασικές Αρχές & Σύγχρονες Τάσεις Θεατρικής Γραφής”, με την συγγραφέα Ειρήνη Δερμιτζάκη. Το Εργαστήρι επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού στο πλαίσιο της Δράσης Δημιουργική Ελλάδα 2025 – Επιχορηγήσεις Σύγχρονου Πολιτισμού 2025 και πραγματοποιείται υπό την αιγίδα του ΥΠΠΟ. Η συμμετοχή για τους ενδιαφερόμενους είναι δωρεάν.

Το εργαστήριο θα πραγματοποιηθεί διαδικτυακά με ημερομηνία έναρξης την Τετάρτη 5 Νοεμβρίου 2025, και ώρα 19:00-21.30μμ.

Αριθμός συμμετεχόντων: 15 άτομα

Δηλώσεις συμμετοχής μέχρι 20 Οκτωβρίου 2025 στο email: imstheatreworkshop@gmail.com

Θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας στην επιλογή των συμμετεχόντων.

Εργαστήρι συγγραφής με τη συγγραφέα Ειρήνη Δερμιτζάκη

«Βασικές Αρχές & Σύγχρονες Τάσεις Θεατρικής Γραφής»

Η σύγχρονη ελληνική δραματουργία χαρακτηρίζεται από ποικιλία θεματολογίας, μορφολογική ευελιξία και έναν έντονο διάλογο με τα διεθνή ρεύματα του θεάτρου. Οι νέοι θεατρικοί συγγραφείς πειραματίζονται με νέες αφηγηματικές τεχνικές, τη δραματουργική αποδόμηση και τη χρήση πολυμέσων. Από το θέατρο ντοκιμαντέρ ή ντοκουμέντο, τους μονολόγους μυθοπλασίας ή εμπνευσμένους από πραγματικά πρόσωπα, μέχρι την αποδόμηση της θεατρικής κλασικής δομής, οι σύγχρονοι Έλληνες και Ελληνίδες θεατρικοί συγγραφείς γράφουν έργα, δοκιμάζοντας νέες αφηγηματικές φόρμες τα οποία καταπιάνονται με ζητήματα όπως η οικονομική κρίση, η μετανάστευση, η ταυτότητα, το φύλο, ακολουθώντας τις διεθνείς τάσεις, διατηρώντας όμως στοιχεία της ελληνικής παράδοσης και κοινωνικής πραγματικότητας.

Το εργαστήρι θεατρικής γραφής “Βασικές Αρχές & Σύγχρονες Τάσεις Θεατρικής Γραφής”, αποτελείται από δέκα συναντήσεις (2.5 ώρες διάρκεια/συνάντηση) που εξερευνά σύγχρονες τεχνικές θεατρικής γραφής, από την αρχική σύλληψη μιας ιδέας έως τη δημιουργία ενός ολοκληρωμένου θεατρικού κειμένου. Συνδυάζει τη θεωρία και την πρακτική της θεατρικής γραφής, ξεκινώντας από τις βασικές αρχές (δομή, χαρακτήρες, διάλογος) και εξερευνώντας σύγχρονες τεχνικές. Ιδανικό για όσους θέλουν να κάνουν τα πρώτα βήματα στη θεατρική γραφή, αλλά και για όσους θέλουν να εμβαθύνουν σε σύγχρονες αφηγηματικές φόρμες.

Στόχος του εργαστηρίου είναι όλοι οι συμμετέχοντες και συμμετέχουσες να ολοκληρώσουν ένα μονόπρακτο θεατρικό έργο ή έναν θεατρικό μονόλογο.

Δομή Εργαστηρίου:

1η Συνάντηση: Τι είναι το θεατρικό κείμενο; Η διαφορά θεατρικής γραφής από άλλα είδη.

Δομή θεατρικού κειμένου (σκηνές, πράξεις, μονόλογοι). Παρουσίαση παραδειγμάτων από διαφορετικά θεατρικά είδη.

2η Συνάντηση: Σύλληψη της ιδέας & δραματική σύγκρουση

Πώς γεννιέται μια ιδέα για θεατρικό έργο; Η έννοια της δραματικής σύγκρουσης. Η σημασία του «τι θέλει ο χαρακτήρας και τι τον εμποδίζει;».

3η Συνάντηση: Δημιουργία χαρακτήρων

Πώς γράφουμε αυθεντικούς, ζωντανούς χαρακτήρες; Η σχέση τους με τη δράση και τη σύγκρουση. Εσωτερικά και εξωτερικά χαρακτηριστικά, βιογραφικό χαρακτήρα, εμμονές, μυστικά και εσωτερικά κίνητρα.

4η Συνάντηση: Διάλογος & σιωπή – Η δύναμη της γλώσσας στο θέατρο, ρυθμός, ύφος, παύσεις και αληθοφάνεια στον διάλογο. Χρήση υπαινιγμών και σιωπής στη δραματουργία.

Ανάλυση διαλόγων από γνωστά έργα.

5η Συνάντηση: Δομή και ροή – Από τη σκηνή στην πράξη. Οι κλασικές αφηγηματικές δομές: Αριστοτελική, Επική, Μέθοδος Τζον Τρούμπι, Τζόζεφ Κάμπελ κ.ά. Νέες αφηγηματικές προσεγγίσεις: αποδόμηση, μη γραμμική αφήγηση, θέατρο-κολάζ. Αναδιαμόρφωση μιας κλασικής σκηνής με νέα αφηγηματική τεχνική.

6η Συνάντηση: Θεματικές και σύγχρονη δραματουργία

Ζητήματα φύλου, ταυτότητας, πολιτικής και κοινωνικής πραγματικότητας στη σύγχρονη δραματουργία. Θεατρικά έργα που συνομιλούν με την επικαιρότητα.

7η Συνάντηση: Θέατρο Ντοκουμέντο & αφήγηση βασισμένη σε αληθινές ιστορίες

Πηγές έμπνευσης: συνεντεύξεις, αρχειακό υλικό, ιστορικά γεγονότα και πρόσωπα, ειδήσεις. Τεχνικές μετατροπής πραγματικών γεγονότων σε θεατρικό λόγο.

8η Συνάντηση: Θέατρο και νέα μέσα – Πώς γράφουμε ενσωματώνοντας στη γραφή τη χρήση πολυμέσων (video, social media, ήχος). Η έννοια της συμμετοχικής αφήγησης (του κοινού) και της διαδραστικότητας. Η ατμόσφαιρα και η διαχείρηση του θεατρικού χώρου.

9η Συνάντηση: Ανάπτυξη και επεξεργασία θεατρικού κειμένου διορθώσεις, επαναλήψεις, βελτίωση σκηνών. Από την πρώτη έμπνευση στο τελικό κείμενο.

10η Συνάντηση: Παρουσίαση & Ανατροφοδότηση. Οι συμμετέχοντες/ουσες διαβάζουν και παρουσιάζουν τα τελικά τους κείμενα. Συζήτηση για τη δημιουργική διαδικασία. Συμβουλές για τα επόμενα βήματα στη θεατρική γραφή.

Σε ποιους απευθύνεται

• Σε όσους θέλουν να μάθουν πώς να γράφουν θεατρικά έργα από το μηδέν.
• Σε νέους συγγραφείς που επιθυμούν να εξερευνήσουν σύγχρονες αφηγηματικές τεχνικές.
• Σε ηθοποιούς, σκηνοθέτες, εκπαιδευτικούς θεάτρου, εκπαιδευτικούς σχολείων, ερασιτέχνες ηθοποιούς/σκηνοθέτες, και θεατρολόγους που ενδιαφέρονται για τη θεατρική γραφή.

Βιογραφικό της εισηγήτριας:

Η Ειρήνη Δερμιτζάκη γεννήθηκε στη Σητεία, σπούδασε Υποκριτική στην Ελλάδα, Ψηφιακό Κινηματογράφο στο Λονδίνο και ολοκλήρωσε τις μεταπτυχιακές της σπουδές στη Δημιουργική Γραφή στο Πανεπιστήμιο Teeside της Αγγλίας.

Το 2024 υπήρξε υπότροφος του Goethe Institute και writer in residency στα Σκόπια στο Kinenova Film Festival. Το καλοκαίρι του 2025 επιλέχθηκε για writer in residency για 4 εβδομάδες στη Βαρκελώνη η οποία είναι παγκόσμια πρωτεύουσα λογοτεχνίας της Ουνέσκο.

Έχει βραβευτεί σε λογοτεχνικούς διαγωνισμούς σε Ελλάδα, Αγγλία και Αυστραλία. Διηγήματά της έχουν εκδοθεί σε συλλογές από διάφορους εκδοτικούς οίκους. Έχει γράψει σενάρια για μικρού μήκους ταινίες και έχει εργαστεί στην τηλεόραση ως σεναριογράφος.

Έχει επίσης εκδώσει τη συλλογή διηγημάτων «Αυτό που δεν γνωρίζω ακόμα», τα μυθιστορήματα «Γεννημένος Λούζερ» (Β’ έκδοση 2022) και «Αποθήκη Ανθρώπων» Εκδόσεις Εύμαρος 2023, καθώς και τα παιδικά βιβλία «Το δώρο του Παππού» Εκδόσεις Διάπλαση 2023, «Επανάσταση στη χώρα των Ζάρζα» Εκδόσεις Κέδρος 2024 και «Χαμένοι σε τρεις Ηπείρους» Εκδόσεις Διάπλαση 2025.

Τα θεατρικά της έργα «Ορνιθοφοβία» και «Αντζελέτα και Ετελβίνα», υπό την αιγίδα του Υπουργείου Πολιτισμού της Μ. Βρετανίας, έχουν ανέβει σε θέατρα του Λονδίνου. Το έργο «Η βδέλλα» διακρίθηκε ως ένα από τα τρία καλύτερα έργα του εργαστηρίου νέων συγγραφέων του Ιδρύματος Μ. Κακογιάννης το 2021. Το θεατρικό της έργο «Trans-port» βραβεύτηκε ως ένα από τα δυο καλύτερα θεατρικά έργα του διαγωνισμού Συνέργειες Πολιτισμού του θεάτρου Vault, εκδόθηκε από τις εκδόσεις Άπαρσις και παρουσιάστηκε στο θέατρο Vault το 2023-24. Άλλα θεατρικά της έργα που έχουν ανέβει σε Αθήνα, Θεσσαλονίκη και Κρήτη είναι τα: «Μεφίστο», «Ελευθερία και Ένωσις» και «Σσς. Η Αθήνα κοιμάται». Τα έργα της «Λιγνίτη τόπος ή τι;» και «Εμείς ξέρουμε να κολυμπάμε» παρουσιάστηκαν το 2023 στο πλαίσιο των εκδηλώσεων όλη η Ελλάδα ένας πολιτισμός του Υπουργείου Πολιτισμού. Έργα της έχουν παρουσιαστεί σε θεατρικά αναλόγια από το Εθνικό Θέατρο, το Θέατρο Τέχνης, το Φεστιβάλ Bolton της Αγγλίας και το Praxis Festival της Οξφόρδης.

Έχει σκηνοθετήσει τις παραστάσεις «Birdphobia», Space London Theatre (2016), «Superhero», Chelsea London Theatre (2017), «Ελευθερία και Ένωσις», ΣΦΜ Σητείας (2021), «Σσς! Η Αθήνα κοιμάται», Πολιτιστικό κέντρο Μελίνα Μερκούρη, με την υποστήριξη του Δήμου Αθηναίων (2022), «Εμείς ξέρουμε να κολυμπάμε», Όλη η Ελλάδα ένας πολιτισμός (2023) και «Όσκαρ - Γράμμα στον Θεό», ΣΦΜ Σητείας (2024).

Από το 2017 συνεργάζεται με διάφορους φορείς σε Ελλάδα και Αγγλία, ως συντονίστρια εργαστηρίων γραφής και υποκριτικής για ενήλικες, παιδιά, εφήβους και ευάλωτες/ευπαθείς ομάδες.

Το 2023 συνεργάστηκε με το Εθνικό Θέατρο, στο στούντιο συγγραφής θεατρικού έργου της Εφηβικής Σκηνής. Από το 2024 διδάσκει θεατρική γραφή στα εργαστήρια του Εθνικού Θεάτρου.